Сидя в своей уютной мастерской, что в полуподвальном этаже национальной библиотеки Армении, директор культурного центра «Терян» Лилит Меликян рваными быстрыми движениями вырисовывает буквы армянского алфавита на натянутом на подрамник натуральном шелку. Специальными красками для текстиля на том, что превратится в будущем в шарфик, любовно выводятся пока что непонятные черточки. Не отрываясь от работы, Лилит рассказывает историю центра, подчеркивая, что на самом деле все новое — это хорошо забытое старое.
Начало
«Идея создания культурного центра возникла не у меня, а у нашего председателя — искусствоведа, «теряноведа» Арушана Акопяна. Поэтому неудивительно, что центр назвали в честь великого армянского поэта Ваана Теряна», — рассказывает Лилит. Первое время деятельность центра была тесно связана с творчеством поэта, и по сей день проводится ряд мероприятий, в том числе и в Джавахке (Грузия), и в деревне Гандзак, где родился Терян — пытаются печатать свою продукцию. Однако с приходом Лилит Меликян на пост руководителя центра, в его работу была привнесена и толика ее личных пристрастий: в центре начало развиваться новое направление — декоративного прикладного искусства, дизайна. Сегодня это место, где люди занимаются всем, что связано с армянским народом, культурой; здесь воссоздают национальные костюмы, занимаются этнографией, изучают историю армянского народа, армянского костюма – ведь все это тесно взаимосвязано. Ну, а поскольку деятельность, связанная с национальным костюмом, больше других бросается в глаза, то и заприметили ее в первую очередь.
«Мне кажется, что сегодня в обществе созрела потребность в национальном костюме: не как к музейному экспонату или сценическому наряду, а к культуре его ношения и в повседневной жизни, и во время особых торжеств, таких как свадьба, к примеру. На сегодняшний день очень много коммерчески настроенных людей говорят мне о том, что я уловила «тренд» и правильно поняла чем нужно заниматься. На самом же деле я просто делаю то, что люблю, и это приносит свои результаты».
13 лет изучения
По профессии Лилит художник-дизайнер и очень любит все старинное, национальное — будь то посуда, украшения, одежда или мебель. 13 лет назад, когда она и ее команда начали изучать национальный костюм на том уровне, который в дальнейшем позволил бы им правильно подойти к стилизации с учетом истиных знаний о костюме, вышивках, за помощью обратились к этнографу Светлане Погосян из Сардарапатского музея. Читали книги, изучали наряды, ходили по музеям — как местным, так и зарубежным, сравнивая армянские национальные костюмы с другими. Министерство культуры Армении тоже пошло навстречу, обеспечив молодым энтузиастам доступ к архивам музеев страны.
«По результатам этой многолетней научной деятельности мы вполне могли написать и издать книгу и на том остановиться. Но мне это не было интересно. Благодаря многолетней кропотливой работе, мы накопили багаж, позволяющий полностью и в малейших деталях воссоздать национальную одежду 8 регионов исторической Армении. Не преследуя каких-либо коммерческих целей, наша команда решила создать свою коллекцию национальных костюмов, но вскоре к нам начали обращаться творческие коллективы, певцы, танцевальные группы. А после показа коллекции за рубежом, в некоторых странах армянские общины захотели приобрести копии наших костюмов.
Говоря о национальном костюме, нужно четко понимать, что одна маленькая вещь может рассказать о тебе, о твоем народе очень многое, и я этого очень боюсь. Ведь в вышивках зашифрованы обереги, пожелания, и каждый узор несет в себе историю, каждая вышивка говорит не только о языческих символах, но и методах вышивания»,- делится Лилит.
Сегодня студия «Терян» занимаемся возрождением национального костюма в 21-ом веке: то есть создает современную одежду, в которой присутствуют элементы армянского этнического костюма. Одна из последних коллекций была посвящена ковровым рисункам, а другая — орнаментам армянского «хачкара». И хотя, как говорит наша героиня, для армян хачкар — это прежде всего надгробный памятник, и к нему относятся несколько предвзято, но ребята все равно попытались поэкспериментировать и в этом направлении.
Коллекция «Прошлое и Будущее»
«Тенденцию на этно-стиль в моде задали более 30 лет назад, и мне было обидно, когда я замечала, что орнаменты армянских национальных ковров используют в своих коллекциях кутюрье с мировым именем, однако об этом нигде не упоминалось. В Австралии, к примеру, есть две сестры, которые делают коллекции именно с нашими ковровыми рисунками, выдавая их за турецкие. Это все подвигло меня на создание своей новой коллекции – своеобразная попытка спасти армянские ковры. Я понимаю, что подобная великая миссия мне не по плечам — я слишком маленький человек, но попытка – не пытка».
Тут Лилит Меликян столкнулась с новой проблемой: в Армении нет текстильной фабрики, и заказать на месте что-либо по своему рисунку физически невозможно. Но решение нашлось: армянские ковры превратили в графические файлы и начали их принтовать на ткани. В результате получился дорогой, но свой собственный материал. Это позволило делать совершенно другую одежду, не зацикливаться на конструкциях, потому что не в этом цель. «Я пытаюсь внедрить в жизнь все, что важно для армян»,- говорит Лилит.
О планах
Сейчас творческий коллектив центра «Терян» готовит сразу две новые коллекции. Первая называется «Индия», а вторая — «12 армянских царей и цариц». Весь февраль месяц Лилит Меликян провела в Индии, где не только приняла участие в большой выставке в городе Фаридабад, но и нашла один из видов армянской вышивки в стиле региона Мараш.
«Оказалось, что индусы и армяне — единственные в мире народы, которые владеют и вышивают этой техникой. И тот факт, что, как мне кажется, Индия важна для армян, воодушевил меня на создание этой коллекции. Если же говорить о второй, то интерес армян к своей истории, к традиционному быту и укладу армянских царей и цариц, о которых мы столько читали в учебниках по истории, неизбывен. Этой коллекцией мы хотим показать, какими они могли быть».
Сегодня Лилит занимаемся штучным производством. «Я могу сделать максимум 50 копий одного наряда, для массового же производства нужно, чтобы какой-нибудь олигарх открыл для этого соответствующий завод, нанял меня в качестве художественного руководителя, и, что немаловажно, занялся бы массовой реализацией товара. Продавать — не дело таких людей как мы. Мы рождаем идеи и бросаем их в жизнь. Мне, сорокалетнему человеку, у которого идей на 200 лет вперед, вряд ли хватит сил заниматься еще и вопросами реализации. Я могла бы предложить людям от коммерции свои эскизы, но уходить из своего подвала — не вариант, мне здесь уютно. Я просто привыкла быть хозяйкой самой себе и заниматься тем чем хочу».
И напоследок…
Я человек не партийный, я человек в искусстве, но все то, что происходит в нашей стране так или иначе отражается на моем творчестве и все, что делает меня Лилит Меликян — связано с моей страной, с бытом, с людьми, которые меня окружают. Я некоторое время жила за пределами Армении, и сейчас у меня всегда есть возможность остаться где-нибудь в другой стране, подучиться, поработать где-нибудь еще. Но на данный момент я уверена, что больше не уеду, потому что когда находишь свое место, уезжать уже нельзя. Я считаю, что каждый уважающий себя армянин должен что-то делать в Армении. Только так можно продвигать и придать ценность понятию «сделано в Армении».
Подготовила Арминэ Агаронян
Фотографии: Maram
