Пламя в ночи или буря в океане. Властный повелитель нот или непоколебимый полководец сцены. Воистину маэстро или просто – маэстро Ниязи!
Ниязи — первый азербайджанский профессиональный дирижер, получивший мировое признание. Безусловно, формирование и развитие азербайджанской дирижерской школы связано напрямую с его именем. Те, кто хоть раз соприкоснулись с творчеством Ниязи, навсегда становились его преданными поклонниками…
Изящно парящий над оркестром, словно ястреб в грозном небе, он мастерски направлял каждую ноту в нужное русло. Эти удивительной красоты руки, рисующие в воздухе очертания молний, позволяли публике глубоко проникнуться атмосферой музыки. С каждым взмахом дирижерской палочки, словно боевым мечом, он переполнял зал невероятной энергетикой и драйвом, которая подхватывала слушателей с первых аккордов композиции…
Бессмертный творец Ниязи Зульфугар Тагизаде-Гаджибеков родился 20 августа 1912 года в Тбилиси в семье известного композитора и театрального деятеля Зульфугара Гаджибекова, брата Узеира Гаджибекова — основоположника азербайджанской классической музыки.
Будущий маэстро от природы обладал поразительно тонким слухом, памятью и способностью к импровизации. Он с детства формировался в музыкальной атмосфере. Маленький Ниязи с энтузиазмом следил и за работой своего отца, Зульфугара Гаджибекова. Слушал, как его дядя, легендарный Узеир Гаджибеков исполнял народные мелодии и воодушевлялся его творчеством. Несомненно, музыка У. Гаджибекова послужила неисчерпаемым источником вдохновения для дальнейшего развития Ниязи как блистательного деятеля искусства.
В 1921 году юноша учился игре на скрипке в турецком военном оркестре. Любовь к музыке, сопровождаемая абсолютным слухом и совершенным художественным вкусом, была проявлением его собственного желания. В 1926 году по настоянию старшего поколения Гаджибековых, Ниязи отправился в Москву – поступать в музыкальное училище имени Гнесиных.
Спустя три года, он перешел в Ленинградский музыкальный техникум, чтобы продолжить свое обучение. Но увы, в Ленинграде Ниязи до конца не доучился — помешали проблемы со здоровьем. Таким образом, В 1931-м Гаджибеков вернулся в Баку. Следующим пунктом назначения стала Махачкала. В столице Дагестана Ниязи получает должность заведующего отделом науки, литературы и искусства Наркомпроса.
Знакомство с такими известными педагогами, как Петр Рязанов и Лео Рудольф, Гавриил Попов помогло Ниязи уверенно вступить в мир искусства. Композиторским дебютом юноши стали первые пробы пера в различных жанрах — это были «Песня о Родине», «Закатальская сюита» для симфонического оркестра и фортепианная поэма «В огне». «Песня о родине», созданная им в 1937 г., и «Арзу», увидевшая свет в 1956 г., являются сокровищем вокального творчества Ниязи.
Артистическая деятельность Ниязи началась в 30-х гг.. Он выступал с оркестрами Бакинской оперы и радио, Союза нефтяников и был даже художественным руководителем азербайджанской эстрады и заведующим музыкальной частью азербайджанской киностудии — его увлекало музыкальное оформление фильмов и создание музыки к драматическим спектаклям. В 1937 году маэстро был приглашен в оперный театр в качестве дирижера для руководства новой постановкой оперы «Нэргиз» Муслима Магомаева.
В дни первой декады азербайджанского искусства в Москве весной 1938 года Ниязи продирижировал оперой «Нэргиз» и заключительным концертом декады, добившись признания и большого успеха у слушателей. По возвращении домой дирижер совместно с Н.Аносовым принял активное участие в создании республиканского симфонического оркестра, которому позднее было присвоено имя Узеира Гаджибекова. Во время Великой Отечественной войны, Ниязи возглавлял ансамбль песни и пляски Бакинского гарнизона.
В 1943 г. маэстро был дирижером, а также музыкальным руководителем при постановке оперы «Кероглы» на русском языке. В 1945 году Ниязи осуществил новую музыкальную редакцию музыкальной комедии Узеира Гаджибекова «Аршин мал алан», заново переоркестровал ее и великолепно продирижировал.
Музыкальная одаренность Ниязи была подобна безбрежному океану: он не мог довольствоваться только одним видом творческой деятельности — композиции или дирижирования. Он постоянно был в поиске новых источников вдохновения. Мэстро особенно воодушевлялся народной музыкой, которая вызывала у него огромный интерес в самых разных обличьях — от народных песен до самых развитых форм профессионального искусства устной традиции.
В 1949 году Ниязи создал свой симфонический мугам «Раст», который стал вершиной его творчества. Маэстро продемонстрировал неисчерпаемые возможности самого сложного жанра восточной музыки – мугама, гармонично соединив в нем национальные традиции с особенностями и спецификой европейского симфонизма. «Раст» принес своему автору широкую известность и с большим успехом исполнялся в СССР и многих странах мира. Записи «Раста» были осуществлены известными фирмами: «Мелодия», «Супрафон» и «Рикорди».
Ниязи – дирижер, который покорил мир своим мастерством, его популярность была безграничной. Концерты с участием Маэстро превращались в вожделенный, музыкальный праздник. Он устраивал фурор и собирал неизменные аншлаги на каждом выступлении, ему восторженно аплодировали слушатели – и профессионалы, и любители.
Выступления на концертных площадках Ниязи постоянно совмещал с работой в Театре оперы и балета имени М.Ф. Ахундова, где в разные годы с 1937-го по 1961 г. был дирижером, главным дирижером, художественным руководителем и директором. В 1960-1961 гг. маэстро Ниязи был главным дирижером Ленинградского театра оперы и балета им. С.М. Кирова. С 1979 году народный артист СССР Ниязи Тагизаде-Гаджибеков был директором Азербайджанской филармонии. Все эти годы слушатели знакомились также с произведениями Ниязи-композитора, которые часто звучали под управлением автора наряду с сочинениями других азербайджанских композиторов: Уз.Гаджибекова, М.Магомаева, А.Зейналлы, К.Караева, Ф.Амирова, Дж.Гаджиева, С.Гаджибекова, Дж.Джангирова, Р.Гаджиева, А.Меликова и других. Широк и классический репертуар артиста. Особо следует подчеркнуть, что многие русские оперы впервые были поставлены в Азербайджане именно под его управлением.
Потрясающее исполнение симфоний и опер Чайковского производило на слушателей неизгладимое впечатление. Интерпретация знаменитой трагической Шестой симфонии стала своеобразным эталоном, настоящей школой исполнительского мастерства. Оставили глубокий след в мировом симфоническом искусстве и вдохновенное прочтение Ниязи мировой классики — сочинений Бетховена, Моцарта, Равеля, Дебюсси, Бородина, Римского-Корсакова, Стравинского, Шостаковича и других великих композиторов.
Дмитрий Шостакович заметил однажды: «Азербайджанская музыка успешно развивается еще и потому, что в Азербайджане есть такой неутомимый пропагандист советской музыки, каким является талантливый Ниязи».
Что же касается азербайджанских композиторов, то среди произведений, выведенных в свет великим маэстро и получивших его напутствие на долгую жизнь в искусстве, такие известные сочинения, как симфонические гравюры «Дон Кихот» и сюиты из балетов «Семь красавиц» и «Тропою грома» Кара Караева, Четвертая симфония Дж.Гаджиева, «Азербайджанское каприччио» Ф.Амирова, Увертюра и Концерт для симфонического оркестра С.Гаджибекова, увертюра «Ликуй, мой народ» Октая Зульфугарова и многие другие, вошедшие в золотой фонд азербайджанской музыки. Блестящее сценическое воплощение получили в интерпретации Ниязи гениальная опера «Кероглы» Узеира Гаджибекова и «Севиль» Фикрета Амирова, балет «Легенда о любви» Арифа Меликова.
С мастерством Ниязи хорошо знакомы слушатели большинства крупнейших городов Советского Союза. Маэстро пользовался огромным успехом и неизменным авторитетом в Турции. Именно ему была доверена постановка оперы Аднана Сайгуна «Кероглы» в дни первого Стамбульского фестиваля искусств в 1973 году, кроме того Ниязи представил турецким слушателям оперы П.И.Чайковского «Евгений Онегин» и «Пиковая дама».
Впрочем, гастрольные маршруты Ниязи пролегали через многие страны мира. Он, пожалуй, является одним из первых дирижеров советского Востока, который завоевал международную известность. Во многих странах знают его и как симфонического, и как оперного дирижера. Достаточно отметить, что ему выпала честь выступать в лондонском «Ковент-Гардене» и парижской «Гранд-Опера», Пражском народном театре и Венгерской государственной опере. Кроме этого, маэстро Ниязи выступал Берлине, Будапеште, Нью-Йорке, Тегеране, Пекине и других зарубежных городах.
Сам Ниязи был необычайно удивительной личностью, с непростым характером диктатора. Он был чрезвычайно требователен во время репетиций и не прощал безответственности, небрежности, несерьезного отношения к делу, непрофессионализма. Нельзя не вспомнить то, каким элегантным, всегда безупречно, с иголочки одетым был Маэстро Ниязи. Многие современники говорили, что он являлся законодателем музыкальной моды. В те годы дирижеры выходили на сцену во фраке, специальной рубашке и бабочке. Ниязи же под фрак надевал белоснежную водолазку, что стало его узнаваемым стилем.
Маэстро скончался 2 августа 1984 г. Похоронен на Аллее почетного захоронения в Баку. В 2017 году в честь юбилея в Баку открыли памятник Ниязи. Его установили в парке, расположенном на улице его имени. Кроме улицы, имя выдающегося маэстро носят симфонический оркестр Азербайджанской телерадиовещательной компании, детская музыкальная школа и корабль.
Фидан Мамедалиева
